随着纪录片在国内的不断发展，愈发呈现出多元化态势，朝着轻量化、重趣味的特点而演变。尤其是微纪录片的兴起与流行，给人耳目一新的感觉，其中展现出的影片色彩、镜头的多样性以及声音的独特性不断挑战着观众的视听觉“味蕾”，同时还通过情感叙事触及观众内心，以精巧构思的细节实现文化与社会价值的传播。

　　它应当是“对现实的创造性处理”，这是英国纪录片导演格里尔逊对纪录片的定义。据此，“画面+解说”成为了纪录片在视听方面的两大主要板块。近些年，美食类微纪录片在内容上不断丰富，制作上愈显巧思，获得了极高的关注度。诸如《早餐中国》《沸腾吧火锅》《人生一串》等美食类纪录片，以一种全新样貌切合着新时代人们的观影习惯。在画面方面，此类微纪录片拥有大量抓人眼球的特写镜头，《沸腾吧火锅》里的“撕”“涮”“烫”；《早餐中国》里的“咬”“嚼”“嗦”；《人生一串》里的“撸”“闻”“品”，都给人以较强的视觉冲击，给人留下了深刻的印象。

　　美食类微纪录片经过专业调色师的色彩把控，通过暖色调营造出新鲜、美味、诱人之感。声音方面不仅保留了市井长巷中的同期声展现烟火气息，还搭配人物采访进行延伸，再配以轻松、幽默、玩梗式的解说词进行内容衔接与提炼，以及具有综艺感的音效，更具时代网感。《人生一串》中的解说，总是有意无意地“冒犯”着片中的主角，在一种插科打诨的轻松氛围中完成叙事表达。此外，“花字”也为此类微纪录片增添了趣味，起到调节气氛、引导流程、解释说明等作用，使得整体制作更加年轻化。比如《早餐中国》每集片尾都会展现店家的地址，在方便观众打卡的同时，实现了纪录片的社会价值与文化价值。

　　如今，众多美食类题材纪录片已超脱于单纯对美食的记录，相比视听制作，更注重影片的情感叙事，让生活在快节奏、强压力之下的人们能够脱下社会铠甲、放下紧张情绪，为自己的情感蓄能。作为一种集娱乐、文化和推广于一体的文艺形式，美食类微纪录片成为了人们合理利用碎片化时间的好方法。在短短的纪录片里，我们或是深夜躲在被子里望梅止渴，或是在外漂泊游子的思乡浮现，亦或是清晨公交地铁上的短暂愉悦，总能牵动起心底的某些情感。此类纪录片一般包含两条线索，一方面展现美食文化，另一方面聚焦饮食背后的人物情感。《早餐中国》从前三季片尾的结束语“只需早起你就能找到故乡”到第四季的“只需早起你就能回到故乡”，将乡愁这一情感逐步进行了渲染；《沸腾吧火锅》里香气诱人的“成都串串香”的背后，是叔侄二人对时代规则和初心坚守之间的犹豫，以及对未来重拾信心的真实写照。通过一个个故事表现人们的情感，在某一时刻激活观众的情感迸发点，让观众眼睛大饱眼福之后，又被其中的情感所牵动。

　　现代人已逐渐习惯从美食中寻找精神寄托，美食题材的节目和影视作品层出不穷，而从《舌尖上的中国》开始裂变式的传播，纪录片在解说词的创新、叙事的变化上为中国纪录片的发展带来一股“美食”新风。如今，《风味人间》《人生一串》《小城夜食记》《青春夜佰味》等美食类微纪录片使得纪录片不再是高大上的影像载体，平民化的视角让观众在城市的快节奏与生存环境的急速更迭下寻得短暂歇息。

　　当下，无论是电影短视频化，还是纪录片微纪录化，亦或是微短剧的兴起，都体现着内容创作者和制作方不断迎合现代人的碎片化观影习惯。与此同时，大量美食类纪录片的涌现导致内容的同质化现象较为严重，使人难免产生审美疲劳。如何在众多同类型题材的作品中突出重围，值得创作者深思。不可否认的是，微纪录片拥有更加丰富的视听体验和叙事手段，并通过便捷、轻松的方式予以呈现，这更有利于作品的推广传播。在纪录片的不断发展过程中，时代给予了它形式与内容上的“新”，而唯有真实影像和真情实感，才是使这一影像载体历久弥新和打动人心的良方。（作者：周子琦）